Les artistes
Retrouvez ici la liste complète des artistes exposants au Festival Cap sur les Arts depuis 2011.
Répertoire
-
A
-
B
-
C
-
D
-
F
-
G
-
H
-
J
-
K
-
L
-
M
-
N
-
O
-
P
-
Q
-
R
-
S
-
V
-
W
-
Y
-
Z
Je vit et travaille en Finistère sud. Je sculpte le bois depuis mon enfance, suivant ainsi la tradition familiale. J'aime cette matière qui vit et présente tellement de nuances...
Pendant des années j'ai sculpté le bois en ronde-bosse, du figuratif aux formes plus abstraites, pour ensuite me diriger vers des structures composées, par incrustation ou empilement.
J'aime l'idée de partir d'un bloc de bois préalablement façonné, qui constitue la forme extérieure, et ensuite d'en découper plusieurs éléments qui seront ensuite travaillés séparément, pour enfin reconstituer le bloc initial. Ainsi apparaissent des structures internes cachées, des mondes intérieurs secrets...
Je travaille également sur des panneaux directement sculptés ou gravés dans la masse, des formes émergentes, des architectures..
J'utilise l'ardoise des toits.... J’aime leur bleu aux nuances affinées par les ans, J’aime leurs lignes de surfaces, leur vibration dans le tranchant, J’aime leur dureté de roche, leur fragilité de feuille… Je les place dans un environnement sobre, noir, les incitant à créer des chemins, des creux, des vides, des flux, des souffles internes. En passant de l’état de feuille à l’état de bloc, elles me racontent leurs origines… En me dévoilant un peu de leur histoire, elles m’aident à écrire la mienne.
Le style est marqué par l’utilisation de grands formats, des images minimalistes aux couleurs éclatantes, des jeux de lignes et des formes. Les sujets sont présentés sous forme de séries, des images en duo avec un texte d’une vingtaine de lignes. Les clichés représentent des objets photographiés en gros plan sur un écrin de ciel, objets qui perdent toute signification objective, totalement détournés de leurs fonctions premières. Le visiteur est appelé à faire usage des deux lectures : celle du texte, celle de l’image et de les gouter ensemble comme si l’une était le miroir de l’autre, comme si l'écrit plus l'image étaient le texte et la musique d'une «chanson photographique».
La surjectivité (=ni objectivité, ni subjectivité) est revendiquée comme entrant dans un expressionnisme au discours intime.
Les « Séries surjectives » représentent le 3ème opus de cette démarche artistique, après deux autres expositions «Impressions symboliques» et «Une Autre Réalité».
Primé au salon international de La Rochelle, prix d'excellence au salon 2021.
Plus d'une centaine d'expositions en France et à l'étranger, dont récemment le salon international Kronos de Barcelone.